ПРЕДСТАВЛЯЕМ САМЫЕ АКТУАЛЬНЫЕ АРТ-ГАЛЕРЕИ ДУБАЯ, КОТОРЫЕ ПОЗВОЛЯТ УЗНАТЬ ВСЕ ТАЙНЫ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА ПЕРСИДСКОГО ЗАЛИВА.

Artsawa

Галерея Artsawa – это симбиоз перфекционизма владелицы и директора галереи Амель Б. Маккави и известных художников: Жорж Мохассеб, Али Раза, Карин Роше, Мустафа Али, Роберт Хаммонд, Сара Шамма, Ахмед Аскалани и многие другие уважаемые художники, которые расцвели на плодородной дубайской почве. Еще несколько «фишек» галереи – здесь можно посмотреть работы каирской художницы Марвы Адель, победительницы в номинации «Лучший арабский фотограф» на конкурсе Sharjah Photography Competition в 2013 году. Она исследует человеческое тело, чтобы показать эволюцию и бесконечный конфликт между некоторыми формами существования. Интересно посмотреть на мир и глазами миланского художника Пино Деодато – некоторые его картины были вдохновлены легендами и сказками, например «Тарзан», а картины «Светлячок-пожиратель» и «Человек, который привык разговаривать с птицами, потому что люди не могут его услышать» стали метафорой жизни самого художника, который недавно изолировал самого себя дома от беспорядков внешнего мира. С 24 мая по 23 июля 2017 года не пропустите в галерее Artsawa выставку «Моя городская стена» ливанской художницы Зены Асси, которая живет и творит в Лондоне. Она расскажет о непростых отношениях и конфликтах между городами и беженцами, которые были вынуждены покинуть свои дома из-за войны.

Адрес: DIFC, Gate Village, Unit R01

Телефон: +971 4 386 2366

artsawa.com

Meem Gallery

Известно, что Meem Gallery, открытая в 2007 году Султаном АльКасими Мишалом Хамедом Кэну и Чарльзом Пококом, активно продвигает в Дубае современное арабское и иранское искусство. Она может сойти за магнит, который после посещения лабиринтов гигантского мира современного искусства притягивает работы самых успешных художников: Шакира Хасана Аль Саида, Исмаила Фаттаха, Мохаммеда Мелехи. С 2010 года галерея выставляет работы художников Джеффара Халди, Живаго Дункана, Стива Сабелла и Махмуда Обайди. C 9 марта по 22 мая в Meem Gallery проходит выставка картин иранского художника, поэта, философа Сохраба Сепеxри, написанных в начале 60-х после путешествий по Европе, Азии и Африке и вдохновленных японской культурой и философией школы восточно-азиатского буддизма Дзэн.

Адрес: Al Quoz, Umm Suqeim Street

Телефон: +971 4 347 7883

meemartgallery.com

Cuadro Fine Art Gallery

В основанной в 2008 году Cuadro Fine Art Gallery, расположенной в DIFC, есть что посмотреть, например, работы художницы Манал Аль Доуаян, которая 10 лет работала креативным директором нефтяной компании в Саудовской Аравии, прежде чем сорвать аплодисменты критиков на своей выставке в фонде Delfina Foundation в Лондоне, в галерее The Town House Gallery в Каире и на Венецианской биеннале в 2009 и 2011 годах. Хорошо дополняют коллекцию шедевров галереи Cuadro Fine Art Gallery работы испанского художника Алекса Де Флювиа, окончившего Университет Барселоны, который исследует символы севера Пиренейского полуострова, арабское и арамейское письмо, а также работы нью-йоркского художника Фреда Эверсли. И наконец, внимание привлекут картины граффити-художника Futura, который с начала 80-х занимается абстрактным стрит-артом в Нью-Йорке (он устраивал выставки в галерее FUN Gallery в районе Ист-Виллидж). С 18 января по 12 мая 2017 года в Cuadro Fine Art Gallery можно посетить выставку «Остатки» иранского художника Абдолрезы Аминлари, в произведениях которого бурлит крепко заваренный концептуализм. Он использует для ручной стежки бумаги старинные золотые нити, украшая их геометрическими элементами и параллелограммами. Абдолреза Аминлари напоминает об однообразном фабричном труде, размышляя о течении времени в ежедневных ритуалах.

Адрес: DIFC, Gate Village

Телефон: +971 4 425 0400

cuadroart.com

Галерея Isabelle Van Den Eynde

В 2010 году галерея Isabelle Van Den Eynde прочно обосновалась в квартале искусств Alserkal Avenue в Дубае, сделав ставку на самых модных художников Ближнего Востока. Главным прорывом галереи стало сотрудничество с художником Абделькадером Бенчамма, который, следуя заветам теории астрофизики и космологии, представил инсталляцию «Невыносимое сходство» (2016) и «Фальшивое небо со структурой» (2013), с иранской художницей Битой Файязи, которая вот уже более 15 лет экспериментирует со скульптурами из керамики и стеклопластика (ее работы выставлялись в Espace Louis Vuitton в Париже и в Пергамском Музее в Берлине). Свежее приобретение Isabelle Van Den Eynde – работы иранского художника Рамин Херизаде, звезды галереи Саатчи в Лондоне, который живет и работает в Дубае. Его визитной карточкой стали выставки «Изящный мертвец должен выпить молодое вино» (2014) и «Сегодняшняя женщина» (2008). Также здесь нужно непременно посетить выставку «Незначительная работа» художника Викрама Дивеча из Мумбая, которая проходит с 9 марта по 11 мая 2017 года. Выставка включает в себя новый арт-проект Дивеча «Дорожная разметка» (2017), придуманный в тесном сотрудничестве с командой специалистов, которые освежают белой краской дорожные разметки на дорогах Дубая и обеспечивают безопасность. Не упустите возможность познакомиться также с его выставкой «Городской эпидермис» (2012).

Адрес: Alserkal Avenue, Al Quoz 1, Unit 17

Телефон: +971 4 323 5052

ivde.net

The Third Line

Трудно поверить, но в этом году галерее The Third Line исполнилось 12 лет и ее выставки арт-критики всегда встречают с воодушевлением – это редкая возможность познакомиться с творчеством актуальных художников Аббаса Ахавана, Ала Эбтекара, Рана Бегума, Юссефа Набиля, Зинеба Седиры, Сары Наим и многих других. The Third Line с течением времени не теряет чутья, ее имя много значит для художников Ближнего Востока, ведь она лоббирует их интересы не только на местной, но и на международной арт-сцене, издает книги художников – «Присутствие» фотографа Ламия Гаргаша (2008), «В отсутствие» Тарека Аль-Гхуссейна (2009). Настоящий хит сезона – это четвертая по счету выставка ливанского фотографа и режиссера Фуада Элкури «Египетский номер люкс», которая проходит с 13 апреля по 16 мая. Экспозиция «Египетский номер люкс» рассказывает о путешествиях художника, одного из основателей фонда Arab Image Foundation, по Египту в конце 80-х, который пригласил в качестве виртуальных гидов французского писателя Гюстава Флобера, автора романов «Госпожа Бовари», «Саламбо», и его близкого друга Максима Дюкана. Известно, что в 1849 году парочка отправилась в удивительное путешествие в Страну Пирамид и спустя 150 лет художник Фуад Элкури решил повторить их маршрут – он ездил по стране вдоль Нила и делал фотографии для агентства Rapho.

Адрес: Alserkal Avenue, Al Quoz 1, Warehouse 78 & 80

Телефон: +971 4 341 1367

thethirdline.com

Ayyam Gallery

Ayyam Gallery соблюдает законы современного искусства с точностью до миллиметра, собрав под своим крылом Аммара Аль-Бейка, Шурука Амина, Ассада Араби, Мохаммада Бозорджи, Халеда Хазефа, Халеда Джаррара, Рашида Аль-Шашая и многих других. Если вас привлекает волшебный мир нью-йоркской художницы Самии Халаби, не откажите себе в удовольствии посетить ее выставку «Освещаемое пространство», которая проходит здесь с 9 марта по 17 июня. Ее видение цветового пространства поразительно в своей глубокой поэтичности. Известно, что Самия Халаби вдохновлялась работами художников-авангардистов Марка Ротко и Эда Рейнхардта. Ключевая выставка этой весны в филиале Ayyam Gallery в Бейруте – «После обнажения» британо-иракского художника Атира Мусави, окончившего Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина в Лондоне и работающего сейчас в Лондоне и Париже. Выставка проходит с 6 апреля по 27 мая, отправной точкой для нее послужило переосмысление пространственной идентичности и антропогенных факторов. Художник признался, что ему было интересно исследовать микроскопические изображения песка.

Адрес: Alserkal Avenue, Al Quoz 1 и DIFC, Gate Village

Телефон: +971 4 323 6242

ayyamgallery.com

Tashkeel

За что бы ни бралась галерея Tashkeel, открытая в 2008 году Латифой бинт Мактум, все обречено на успех. Среди бесспорных бестселлеров Tashkeel – 6 выставок в год, которые нередко проводятся при поддержке партнеров фонда Delfina Foundation London, Управления культуры и искусства Дубая и главной международной ярмарки искусства на Ближнем Востоке Art Dubai. Здесь недавно завершилась выставка Kay’noo’nah художника Марка Пилкингтона. Термин «Kay’noo’nah» означает состояние бытия, которое сосредоточивается на дихотомии физического и духовного через деконструкцию одной фотографии. Tashkeel также всерьез включилась в интенсивную программу обучения Tanween для дизайнеров мебели, которая проводилась с 21 мая 2016 года по 21 марта 2017 года, открыв четырех перспективных дизайнеров в этом году на ярмарке коллекционного дизайна Design Days Dubai – это Хамза Омари, Хатем Хатем, Луджейн Резк и Луджейн Абюлфараж.

Адрес: Al Fahidi Historical Neighbourhood, Tashkeel Al Fahidi, House 10

Телефон: +971 4 336 3313

tashkeel.org

The Mojo Gallery

О The Mojo Galley стали много говорить после выставок «Khosh Bosh» Хэтти Педдер, «Противоречия жизни» Шейху Ба, «Ошибки и исключенные упущения» Рахула Кришнана, «Траектории: исследования в моменты движения» Удо Ручмана, «Вопросы обусловленности» Джулии Иббини и других. С момента основания галереи в 2006 году она не стремится ни учить, ни диктовать, а просто хочет создавать праздник, дарить вдохновение своим зрителям и коллекционерам с помощью фотографии, инсталляций, скульптуры, видеоарта и дизайна. С 13 марта в галерее стартовала выставка «Триумвират», в которой представлен «союз трех мужей» – художника Назира Танбули, Шейху Ба и Моххамеда Абу Элнага. Каждый из них привносит свое видение, пытаясь выловить мельчайшие детали в самобытности африканских культур. А выставка «Пейзажи радости» Назира Танбули погружает в причудливый мир цветов, человеческих форм и мистических фигур. Есть в этом что-то прустовское – после 15 лет жизни в Соединенном Королевстве художник возвращается в свой родной город Александрию, чтобы вновь изучать знакомые и неизведанные места, лица людей, чтобы сохранить их в шкатулке памяти, словно драгоценности.

Адрес: Alserkal Avenue, Al Quoz 1, Building #33

Телефон: +971 4 347 7388

themojogallery.com

Grey Noise

Идеи для выставок в экспериментальной творческой лаборатории Grey Noise исходят отовсюду – от архитектурных сооружений, от окружающей среды, от эссе «Математический экзистенциализм» французского художника Лорана Дероберта, где он использует математические формулы, трудно уловимые неосязаемые чувства и эмоции в качестве ловушек, и, наконец, от романа «Надя» Андре Бретона. По случаю презентации выставки «Шоу группы», которая пройдет в галерее Grey Noise c 22 мая по 31 июля, организаторы устроят грандиозный прием, где известные художники Исмаил Бахри, Чарбель-Джозеф Х. Бутрос, Лоран Дероберт, Родриго Эрнандес, Витторио Санторо и многие другие поведают о магии образов видения – главной темы выставки. Все арт-проекты галереи Grey Noise, которая открылась в Дубае в 2011 году, подчинены девизу: «Художниками рождаются, а не становятся». Выставки Grey Noise обретают мемориальную ценность, учитывая сумасшедший успех проектов «Солнечная вспышка, всегда красная» (2016), «Случайные раскопки» (2014), «Я полагаю, мечты всегда там» (2014), «Хоссейн Валаманеш: избранные произведения 1992–2013» (2013) и «Фахд Бурки: новые работы» (2013).

Адрес: Alserkal Avenue, Al Quoz 1, Unit 24

Телефон: +971 4 379 0764

greynoise.org

Lawrie Shabibi

Молодая галерея Lawrie Shabibi, основанная в 2011 году Уильямом Лори и Асмой Аль-Шабиби, принципиально отличается от других: она буквально построена по законам арт-бизнеса, может себе позволить участие в альтернативных ярмарках искусства PULSE New York и Art International Istanbul и обещает сделать настоящую звезду из любого художника Ближнего Востока, Северной Африки и Южной Азии. С 8 марта по 15 мая здесь можно посмотреть выставку «В кругу огня» марокканского художника Мунира Фатми, который вспоминает биографию выдающегося американского журналиста Джона Говарда Гриффина, белого активиста из Техаса, который известен борьбой с расизмом и расовой дискриминацией – он принял активное участие в движении за гражданские права афроамериканцев в США. В центре выставки «В кругу огня» инсталляция, состоящая из множества соединительных кабелей, которые двигаются из устаревших пишущих машинок на белых листах бумаги, напоминая нам о том, что история имеет определенные витки и все повторяется. Однако проект Мунира Фатми, лауреата Каирского биеннале в 2010 году, рассказывает о символическом опровержении линейности.

Адрес: Alserkal Avenue, Al-Quoz 1, Unit 21

Телефон: +971 4 346 9906

lawrieshabibi.com

Текст: Игорь Шевкун